EXPLOIT

C’è un momento, nella vita di un artista, in cui il corpo smette di obbedire e comincia a parlare. Exploit è uno spettacolo di circo contemporaneo che nasce da un paradosso: diciassette giovani artisti, ancora in formazione, già pienamente presenti. Sul palco non c’è una storia da raccontare, ma qualcosa di più urgente – c’è una prova da sostenere, un limite da attraversare, un’identità da conquistare attrezzo dopo attrezzo. Tessuti aerei, roue Cyr, giocoleria: ogni disciplina è un linguaggio, ogni corpo è un punto di vista. I numeri si susseguono come capitoli di un racconto plurale, dove la virtuosità non è mai fine a sé stessa ma sempre spia di qualcosa di più intimo – la caduta cercata, la ripetizione ossessiva, la grazia che costa fatica.

La creazione Exploit rappresenta, per gli allievi, un momento centrale del percorso formativo: l’occasione per presentare al pubblico il proprio progetto o performance, esito di un lavoro di ricerca multidisciplinare sviluppato a partire da un tema di interesse personale.
Espressione del mondo interiore di ciascun partecipante, Exit è la realizzazione di un progetto di creazione e ricerca artistica individuale, costruito mettendo in gioco le competenze artistiche e tecniche acquisite. Gli allievi attraversano tutte le fasi del processo creativo, dalla concezione alla messa in scena, con il supporto dei tutor e una documentazione del lavoro che accompagna e approfondisce l’esperienza.

Il progetto mira a consolidare le competenze attraverso un’esperienza professionalizzante, a stimolare la realizzazione di un elaborato personale che integri le tecniche del circo contemporaneo con i linguaggi espressivi appresi, e a favorire una presa di consapevolezza del duplice ruolo di interprete e creatore, elemento fondamentale nella costruzione di senso della performance.

Exploit / Quello che rimane nell’aria

Quello che rimane nell’aria attraversa temi legati all’insonnia e alla fragilità trasformata in forza, alla memoria degli incontri e al desiderio di liberazione, alla libertà creativa e alla ribellione e alle regole invisibili. Emergono inoltre crisi e rinascita come ricerca di autenticità, equilibrio dinamico tra stabilità e cedimento, il rapporto tra corpo e sguardo e la costruzione dell’identità, fino all’introspezione sulle maschere e alla vulnerabilità dell’ego.

In scena Aurora Arena (Cinghie aeree), Talita Bridda (Tessuti aerei), Alice Felicetti (Giocoleria), Sara Barri (Roue Cyr), Irene Sora (Corda aerea), Sofia Miccoli (Corda molle), Emma-Sofia Paula Kaiser (Tessuti aerei), Francesco Delle Donne (Scala libera).

Exploit /L’eco del gesto

L’eco del gesto attraversa temi legati alla vulnerabilità e alla perdita di controllo, alla magia dell’infanzia e della speranza, all’ossessione e alla memoria, alla metamorfosi e alla ricerca di libertà. Emergono inoltre introspezione e instabilità emotiva, il bisogno di equilibrio dentro condizionamenti invisibili, la crescita personale e lo smarrimento del diventare adulti, fino a una riflessione sulla spiritualità, sulla memoria e sulla ciclicità della vita.

In scena Agustina Beltrán Vilche (Acrodanza/ Sospensione capillare), María Cabello Ramírez (Roue Cyr), Rebecca Dal Farra (Cerchio aereo), Kiara Isis De Lima e Antao (Palo cinese), Carla Rocío Sánchez Lobos (Corda molle), Melissa Mazzaglia (Verticali), Martina Maria Menegaldo (Tessuti aerei), Marisol Glenda Maldonado Paz (Tessuti aerei), Giovanna Berezza De Melo Vasconcelos (Giocoleria).